Luis Alberto Spinetta comenzó tocando en grupos de colegio,
como el que luego sería Almendra, formado en 1967. Junto a Emilio del Guercio,
Edelmiro Molinari y Rodolfo García grabaría 2 discos para luego separarse hasta
1980, cuando se produjo el reencuentro y el registro de otros 3 LPs, dos de
ellos en vivo.
Su debut solista tuvo lugar en 1971, tras la disolución de
Almendra, titulado "La búsqueda de la estrella". Su siguiente
proyecto grupal fue el trío Pescado Rabioso, que duró solamente dos años y
editó cuatro discos, aunque "Artaud" (1973) en realidad corresponde a
Spinetta solista.
A mediados de 1973 fundó Invisible, acompañado por Pomo y
Machi Ruffino. Este grupo incursionó en la fusión jazz-rock e incluso fueron
los precursores del tango-rock, un género que cobraría gran auge pocos años
después.
"A 18 minutos del sol" (1977) fue su siguiente
disco que grabó junto a la Banda Spinetta, integrada por músicos de jazz. Con
este grupo se presentó hasta 1979, cuando organizaron la primera reunión de
Almendra. Al año siguiente viajó a Estados Unidos para registrar un disco en
inglés, titulado "Only love can sustain", y participó de la segunda
reunión de Almendra.
Con un estilo de composición más complejo armó
Spinetta-Jade. Cuatro discos quedaron de esta agrupación, que tuvo su mayor
inconveniente la dedicación de Spinetta a su carrera solista.
"Kamikaze" (1982) es un álbum acústico que no fue reconocido por la
crítica y el público como realmente lo merecía. En cambio "Mondo di
cromo" (1983) retorna al estilo eléctrico y fue presentado con "Bajo
Belgrano", tercer álbum de Jade.
Para 1985 estaba previsto un disco a dúo con Charly García,
pero únicamente se llegó a registrar el tema "Rezo por vos", incluído
en "Privé" el siguiente álbum de Luis Alberto, que incluye también
"No seas fanática", con León Gieco. El proyecto que sí se concretó
fue "La la la" (1986), una placa con Fito Páez que despertó gran
expectativa pero no terminó de convencer.
Tras dos años de silencio, Spinetta salió nuevamente con
"Téster de violencia" (1988), «el primer álbum relativamente
conceptual en mucho tiempo. Diría que desde "Durazno sangrando" (el
disco de Invisible de 1975) que no puedo conceptualizar varios temas y ponerlos
todos al servicio de una misma temática, si bien cada álbum pareciera tener su
unidad interna... La unidad de "Téster..." es el sentido de qué
somos. Nuestro mismo organismo, nuestro cuerpo, es nuestra única forma de
delirar o de poner los pies en la tierra», reflexiona el autor (G.Guerrero, pág
198-199). El álbum fue el mejor del año, según el Sí de Clarín, y el tema
"El mono tremendo" ganó en su rubro.
Editó luego "Don Lucero" (1989), también
seleccionado como Mejor Disco, al igual que el tema "Fina ropa
blanca". En 1990 llegó el primer disco en vivo de Spinetta solista:
"Exactas", grabado en la Facultad de Ciencias Exactas de la UBA.
Luego de un período de pocas presentaciones, Spinetta tocó
en "Mi Buenos Aires Rock" festival organizado por la Municipalidad
que convocó a 150.000 personas en la 9 de Julio, en diciembre de 1990, y
presentó algunos temas de "Piel de piel" (1990).
Por tercera vez en cuatro años, Spinetta compuso el Mejor
Disco del Año, "Pelusón of milk" (1991) y la Mejor Canción,
"Seguir viviendo sin tu amor". Este disco «llevó mucho tiempo -cuenta-,
porque hice todo solo. Hay algunas intervenciones de músicos de mi banda, pero
lo hice casi todo yo. "Pelusón" se parece a Spinetta de entrecasa...
Hay canciones acústicas, las melodías son frescas, tiene una buena selección de
material... Como para que sea entendido» (Humor 302, noviembre de 1991).
En 1994 compuso la banda de sonido de la película
"Fuego Gris", dirigida por Pablo César, para luego dedicarse a Los
Socios del Desierto, un trío integrado además por Daniel "Tuerto"
Wirzt (batería) y Marcelo Torres (bajo). Al frente de esta agrupación realizó
una minigira nacional y tocó en el teatro Opera, en el Mejor Show del Año,
según las encuestas. En marzo de 1996 saldó lo que él mismo calificó de «una
vieja deuda con el público»: tocar gratis y al aire libre, en los bosques de
Palermo.
Luego de varios años y peleas con las compañías
discográficas, Spinetta editó un disco doble, titulado simplemente
"Spinetta y los Socios del Desierto", con los temas que ya había
presentado en vivo. Con una gráfica excepcional, este CD alcanzó rápidamente el
tope de los charts.
"Silver sorgo" (2001) significa el regreso de
Spinetta al disco después de años de silencio y varias recopilaciones. Contiene
12 temas que comenzó a componer en 1998 ("Cine de atrás"). Este material
fue presentado en vivo a fines de año, y registrado en vivo para el disco
"Argentina Sorgo Films Presenta: Spinetta Obras" (2002).
Con "Para los árboles" (2003), Spinetta regresa a
los teclados, a los pasajes instrumentales y coquetea con lo electrónico, para
homenajear a las bellezas de la Naturaleza más allá de la mirada humana.
Camalotus, un EP de cuatro temas, fue presentado en un
minirecital en la FM Rock and Pop. Está integrado por tres creaciones inéditas:
"Cristantelmo" -de la película "Flores de septiembre"-,
"Buenos Aires alma de piedra" y "Nelly, no me mientas".
Además, hay un remix de "Agua de la miseria" (primer corte del álbum
de 2002 "Para los árboles"), a cargo de Rafael Aracaute. Además,
viene acompañado por un DVD con los videoclips "Correr frente a tí",
"El enemigo" y "Tonta luz", dirigidos por Eduardo Martí.
Luego de dos años sin estrenos "Un mañana" se
presentó a mediados de 2008 con un arte de tapa fuera de lo común: un
paralelogramo que recuerda el histórico "Artaud" del '73. Grabado en
el estudio "La diosa salvaje" en una cinta analógica con la banda
tocando en vivo, "a la antigua", la producción artística fue del
propio Luis.
El 4 de diciembre de 2009 encabezó un show histórico en el
estadio de Velez, bautilizado como Spinetta y sus Bandas Eternas: un recital de
5 horas y media de duración, por el cual desfilaron 31 músicos invitados para
las 50 canciones de todo su repertorio. A fines de 2010, el material fue
editado en un box set de 3 DVDs, 3CDs y 2 libros.
Lamentablemente fallece de cancer de pulmón el 8 de Febrero del 2012. Se iba fisicamente un grande de la música y poesía argentina, y gran tipo que dejaría una obra monumental VIVA..... GRACIAS FLACO!!!!
